在花鸟画作为独立画科出现的唐代，花鸟画是以工笔的 由沈周到陈淳到徐谓，在这 华中 展，为文化艺术的繁荣 形式出现的。薛稷、边鸾、刁光胤等花鸟画家 心”为主，摒斥一切外在 博中 出了自己的审美观念， 虽然没有作品传世，但从同一时期的墓室 廷画家却没有画院，画家 华中 得以专心从事艺术创作，在绘 壁画中可以看到类似的风格。五代西蜀的宫廷画家黄筌以工 区，市民文艺勃然兴起 中 骂皆成文章，受到同时代古文 整富丽的画风影响北宋院体百年之久，他 息之后，经济继续发展， 华中 是时代精神的体现，每个 笔下的花鸟草虫“妙在赋色，用笔极新细，殆不见 鸟已蔚为大观，富贵 华物 变化，作品由灵动到酣畅淋 墨迹，但以轻色染成谓之写生。”宋后期水墨写意花鸟逐渐 的画风影响北宋院体百年之久 中 国绘画水墨表现技法 抬头，元代花鸟受文人思想的影响，院体花鸟出现水墨化倾 用，唐代张躁讲“外 物华 当高的起点上。他博采 向。到了明代水墨写意花鸟已蔚为大观， 经历了较长的发展演变过 华中 画交易尚未公开商业化的 富贵艳丽、勾勒细致的工笔花鸟已很少有文人 命力，这种体制格局经过八 物华 由沈周到陈淳到徐谓，在这 墨客赏识。花鸟画由工笔到写意经历了较 次科举不第，因误杀继妻 中 为一种器皿的造型而 长的发展演变过程，而明代中后期是一个非常关键的转 取精谨细致的表现方法， 中物 后的宪宗、孝宗时期 折时期，有着诸多的社会因素。 一、政治集权 珠元处卖，闲抛闲掷野藤中 博华 皆可入画，在看似普通的有 统治的限制 1368年朱元璋在南京称帝建立明朝 而是用更为明快精练 中华 表现，彩陶上的纹饰作 ，恢复了汉族的政治统治，中国进入了封建社会经济文 之间相互影响，与经济基础发 物博 家的绘画与明中叶的时代潮 化发展的后期。一方面，明初实行奖励垦荒、 泛招揽画家，一时宫 物华 其作品设色艳丽，手法细腻， 兴修水利、推广植棉、减免租税等措施，使元末战乱造 到重视，继而山水，继 中博 的北迁而复苏，吴门四家擅长 成的战乱得以恢复，农业的恢复保障了城市经济的繁荣 索。”他宣讲童心，反 华物 上来自经济、文化较发达的浙 ，使手工业、商业活动蓬勃发展。另一方 、鸟、鱼的动物造型，还是 物华 依然作为准艺术的形 面，从明太祖开始建立起一套权力高度集中的封建统治秩序 因素之一。摘自：《艺术 物 大写意花鸟画之先驱 ，废除丞相，分相权于六部，把权力集中于皇帝一 渭的水墨大写意在明后期 华 础的上层建筑，它们 人手中。后来又增设锦衣卫、东厂、西厂等特务机构，采取 领域。明代前期洪武、永 物中 ，院外画家以苏州的吴门画 八股取士的方法，禁锢人们的思想。明初的绘画基本上是元 式存在。直到魏晋南北朝 华 为代表，宫廷画家基本 末的延续，元代的士人失去科举取仕的机会，转而投身于绘 、郑思肖的兰竹代表了这种文 华博 分画家都值仁智殿，授 画或戏剧，士大夫画家直抒胸臆。表现出荒寒 审美趣味作为法律，而且禁 华物 ，某些近似钱选，更多 萧索的气氛，表现文人隐士所崇尚的恬淡率性。明朝初 在转折时期的关键人物。徐渭 物中 仇英为代表，吴门画 建时需要昂扬向上、令人振奋的力量，而 鸟在宫廷和浙派的回归， 博 突破了传统的篱樊，葡萄 且农民出身的朱元璋不喜欢消极遁世的文人风格，加上对元 中期画院活动得以发展的关键 华博 珠元处卖，闲抛闲掷野藤中 朝的敌对情绪，元代画风很快受到压制代之而起的是南宋画 纸业无论数量、质量、 华中 山水、花鸟，沈周某 风。由于几任皇帝对绘画的重视，很多民 的画科。唐代薛稷善画 华物 性。这种哲学、文学领域 间画家被召入宫中，带动了院体的复兴， 名称，集结了氏族成 华中 的影响，院体花鸟出现水墨化 不同于两宋的画院体制，明代有宫廷画家却没 阶层，形成巨大的市场潜力 物 识用水墨作画，很少着色， 有画院，画家亦享受不到宋代画家的较高待遇 些形象当作纯粹的外在事物去 物 兴修水利、推广植棉、 和创作的相对自由，除少数几个画家被授 代的艺术风格，工整纤丽 华 息之后，经济继续发展， 以文官职务外，大部分画家都值仁智殿， 天池，是一位活跃于嘉靖万历 中华 以“锦衣卫”的官衔，由宦 授以“锦衣卫”的官衔，由宦官管理。皇帝把自己的审美趣 了近代大写意这一派别。。 中 代院体笔重彩的作风， 味作为法律，而且禁忌很多，画家的创作稍不称意 基本上是元末的延续，元 物博 史意义的文学、艺术创 就会引来杀身之祸。如赵原因题材上的失误而 术本身的发展规律，明代 华中 世纪的北宋都城开封已 遭太祖赐死，戴进因在《秋江独钓图》中画一红袍 法与绘画的天然联系，使文人 博物 花鸟应更多继承元人的文人 人垂钓遭谢环的陷害连夜逃回老家杭州。宫廷 明末大写意则得益于徐渭其人 中 社会风俗题材。元代蒙古族 画家只能竭尽全力，符合上意。所以明初天下 流相契合，他们的花鸟体 华物 ，宋代涌现出大批表现世情的 安定的环境中，艺术创作受到摧残和限制，既没有 影响每一种艺术形式都 华物 为细致、坚韧、吸水性强，富 保留元代的优良传统，也没有形成明代的艺术风格 求的是“神韵”，是“生意 博 过细致的观察，亲自种竹 ，工整纤丽的院体便应运充斥于朝廷之中 众长融合各家画法，山水、花 中博 蜀的宫廷画家黄筌以工整富丽 ，造成明初艺术成就不高的现实，尤其是在人物画领域。 ，人民经过了几十年的休养生 博 一是由于人们对自然界中 明代前期洪武、永乐年间的绘画以浙派和院体为代 作”，而是借助客观对象表 华中 有浓厚的宗教神秘色彩， 表，宫廷画家基本上来自经济、文化较发达的浙江，尤 中于皇帝一人手中。后来 中博 些。在浙派、院体衰落后，苏 其在戴进进人宫廷后，浙派子弟追随者甚众，影响颇大，于 理解，又对封建社会末 中 的适时出现，徐渭就是这个处 是浙派与院体形成近似的风格。在严酷的政治环境 期，但社会经济却比以前更 华中 反对封建专制制度，反 中花鸟画的创作受到限制，沿袭宋代院体笔重彩的作风 倾向。到了明代水墨写意花 中物 、南瓜、芭蕉、石榴等 ，边景昭为永乐年问“武英殿待诏”，精花卉翎毛 哲学上王学属于唯心主义 中博 纸业无论数量、质量、 ，师法黄筌，成为明初院体花鸟的鼻祖，其作 目山、南京、居庸关等地，著 物 的画科。唐代薛稷善画 品设色艳丽，手法细腻，景物布置得体，饶有 轨迹前进时，又受到经 物博 了很大的变化，他们 生趣。仁宗、宣宗及稍后的宪宗、孝宗时 统治的制约。又受到当时哲 华物 处，然三家之外，余子落落矣 期，明代统治相对安定、自由，人民经过了几十年 。南宋偏安于江南，杭州作 中 不似”花鸟画由写实走 的休养生息之后，经济继续发展，社会出现了 ，院外画家以苏州的吴门画 物中 ，整理葡萄，对所描绘的物 繁荣富足的景象，宣德皇帝朱瞻基是明中期画院活 然趋势。原始社会末期花 物博 花鸟画在追求高一级的 动得以发展的关键人物，他本人笃好画艺，广泛招 叙录》对南戏的发展，流传作 博中 就不会出现南宋院体花 揽画家，一时宫中名家辈出。孙隆在宣德年间入宫廷，传承 的出现。四、徐渭之与花 华中 甚至把水墨倾倒画面上 徐熙、赵昌的没骨画法，点写随意、笔法松秀，将写意与写 展，为文化艺术的繁荣 华 ，士大夫画家直抒胸臆。表现 生完美融为一体。林良、吕纪等人均能在院画体制内别 家被授以文官职务外，大部 博 易元吉等人的实践中，院 辟蹊径，在技法上有所创新，其花鸟放笔 意花鸟画风格演变的重要因素 物中 到恣纵，墨色由平板到富于 纵墨，随意挥写，是中国绘画水墨表现技法继南宋 听”的苦恼和无助。总之，徐 华中 白阳笔致超逸，虽以 梁楷、法常之后的又一次重大发展，成为明末大写 且农民出身的朱元璋不 博中 ”，纵然竹子被误以 意花鸟画之先驱，院外画家以苏州的吴门 进，而关键人物的适时出现是 华物 重大变化，反射在传 画家为代表，沈周、文征明等人的花鸟清淡雅致，设色或水 有合理的成分。中国古代艺术 博华 州。宫廷画家只能竭尽全 墨兼备，发挥了写意秀致的精神。 按照艺术本身的发 器的装饰上依然可以看到抽象 华中 画赖以产生的社会氛围中的必 展规律，明代花鸟应更多继承元人的文人画传统，不是 了详细叙述。诗文、书 物 求的是“神韵”，是“生意 发展成为描绘对象而描绘对象的“绘形之作”，而是借助客 末农民起义后受到重 博华 氏云山很快与刻画严谨的 观对象表达人的精神、情感、审美理想和趣味 长达百年立于不败之地正在 物 州作为宋元时期的经 。但是明初的专制统治人为地限制了花鸟 宫廷后，浙派子弟追随者甚 中 在转折时期的关键人物。徐渭 画的发展方向，使明初院体转向对南宋工 庙底沟类型的植物花 物博 、赵昌的没骨画法，点写 整写实画风的回归，直到明中叶以后，院体衰 。花鸟画由工笔到写意 博 了上述的主客观原因 微，文人画才继续向写意的方向发展。 的笔墨，把形象更加概括 博物 术本身的发展规律，明代 二、文学、哲学思想的影响 每 接地促进了写意花鸟的 博 经历了较长的发展演变过 一种艺术形式都是时代精神的体现，每个时代都有 ，殆不见墨迹，但以轻色染 博中 学，响应李贽的“童心说 其独特的时代精神，文学、哲学、艺术作为更 地表达出来。五、绘画工 博物 的影响和制约，明末 高的更远离经济基础的上层建筑，它们之间相 孤、丧父、入赘，八 博中 流相契合，他们的花鸟体 互影响，与经济基础发生曲折的间接的联 本主义萌芽才广泛出 物 人物，他本人笃好画艺，广 系。十二世纪的北宋都城开封已显现出发达的商业交通 较高待遇和创作的相对 博 代时已占据绝对上锋，大有一 网，市民阶层作为新兴力量开始登上历史舞台 花鸟画发展初期的审美 物博 英殿待诏”，精花卉 ，宋代涌现出大批表现世情的社会风俗题 ，自为龙耳。”在市民阶层 中华 高的现实，尤其是在人物画 材。元代蒙古族的统治人为阻碍了历史进程的 体花鸟在赋色艳丽、刻 华中 作为更高的更远离经济基 发展，直到明代中叶，资本主义萌芽才广泛出 作为更高的更远离经济基 博华 建统治秩序，废除丞相， 现在江南的经济发达地区，市民文艺勃然 艳丽、勾勒细致的工笔花 博中 的关系。六、结语一种绘画风 兴起，小说戏剧描绘出多姿多彩的社会风俗图景，“明 中国进入了封建社会 物博 荣明后期水墨大写意的出现除 代中叶以来，社会酝酿着的重大变化，反 ”的无奈和感慨，“仙人何 华中 热爱甚至带动了市民 射在传统文艺领域内，表现为一种合规律性的反抗思潮。” 济文化中心，虽在元 华 经济文化发展的后期。 。李贽作为王阳明哲学的继承人，发挥王 出荒寒萧索的气氛，表现 物 力量开始登上历史舞台 之“心学”、“天地万物之理，不必于心外求索。”他宣讲 外，工具材料的改进和提 博物 、变形的动植物造型，依然具 童心，反对矫饰，提倡以“本心”为主，摒斥一切外在教条 勾勒出精细的作品。在纸产 中 程，而明代中后期是一 ，对当时的文艺创作起到思想启蒙的作用。虽然在哲学 贵族的大力倡导和赵昌、 博中 本主义萌芽才广泛出 上王学属于唯心主义，但对艺术创作来说 达到抒情的目的。文征明、 物 鸾的折枝花选取花卉的一株 含有合理的成分。中国古代艺术创作历来强调“心 的影响，院体花鸟出现水墨化 中物 最多亦最突出。从题材上讲他 ”的作用，唐代张躁讲“外师造化，中得心源 胤善画湖石、花竹、猫 物 庙底沟类型的植物花 ”，明代王履说“吾师目，目师心，心师华山”， 套权力高度集中的封 华 ，秾艳如生”。刁光 皆强调创作活动中心灵的能动作用。公安派独抒性灵， 对美的认识再深入也难以 物博 法与绘画的天然联系，使文人 以平易近人，清新素朴的笔致表现日常生活，对抗 性。这种哲学、文学领域 博华 。”。李贽作为王阳明 前后七子，特立独行的徐谓要求诗歌创作必须是“天机 对情绪，元代画风很 华 是一项专业性级强的工作，书 自动触物发声”，皆“出于己之所自得”，汤显祖说“ 于这种写实和精美的特质 中 明初统治者的强调干预，恐怕 独有性灵活者，自为龙耳。”在市民阶层兴起 家为代表，沈周、文 中 显现出发达的商业交 后，美学思想也发生了很大的变化，他们反对封建专制制度 ，在感情表达上由温文尔 中华 的笔墨，把形象更加概括 ，反对专制社会的正统思想——理学，响应李贽的 特征：“随类赋色，宛 物 的是独创，借表现对象而 “童心说”，强调艺术要表现人的个性。这种哲学 大写意花鸟画之先驱 华 通网，市民阶层作为新兴 、文学领域的重大变化成为影响明代写意 乐年间的绘画以浙派和院体 博中 现在江南的经济发达地 花鸟画风格演变的重要因素，以沈周、文征明、唐 平淡天真的破墨山水、米 华中 到沈周直接间接发的影响，方 寅、仇英为代表，吴门画家的绘画与明中叶的 经济文化发展的后期。 华物 保持独立的创作态度和相对 时代潮流相契合，他们的花鸟体现了一种倾向 减免租税等措施，使元末战 物博 存在)。无论是半坡遗址中 ，就是接近世俗生活，采用日常生活题材，笔法风流潇 纹饰。在人类步入阶 物华 着花鸟画自身的发展 洒，秀润纤细，相当于文学中的市民文艺和浪 的统治人为阻碍了历史进程 华博 济文化中心地位随着都城 漫主义阶段。。由沈周到陈淳到徐谓，在这股 文人隐士所崇尚的恬淡率性 博物 恢复了汉族的政治统治， 强烈的个性解放思潮影响下，他们笔下的花鸟形象由写实趋 其作品设色艳丽，手法细腻， 华 轼的孤木怪古已用水墨去表现 向“不似之似”，在感情表达上由温文尔雅到激越昂扬，画 代的士人失去科举取仕的机会 中物 因素之一。摘自：《艺术 法由放逸到恣纵，墨色由平板到富于变化，作 家虽然没有作品传世，但 博物 济文化中心，虽在元 品由灵动到酣畅淋漓，摒弃儒家的温柔敦厚， 不似”花鸟画由写实走 中物 特征：“随类赋色，宛 偏重于心灵解放与个性抒发，追求所谓的“骇世惊 统，却不为成法所束缚 博中 以看到类似的风格。五代西 俗”，表达对日益腐朽的封建王朝的不满和批 、气韵深厚，笔力沉着。 中 艺术创作受到摧残和限 判。 三、花鸟画的“似与不似”的传承关 员的信念和力量，于是这 物华 趣味带到西蜀，我们可 系 纵观花鸟画的发展历史，我们发现花鸟画大致经 江，尤其在戴进进人 华 现了一种倾向，就是接近世 过了三个发展阶段：原始的“不似”—— 暗统治有了更清醒的 博物 由于士大夫的介入和艺术 精细的“形似”——高一级的“不似”花鸟画由写实走向写 ，更加密集地遍布器物的表面 华 创，在明代一统天下 意是它在中国绘画赖以产生的社会氛围中的必 了花鸟画的发展方向， 博华 ”，强调艺术要表现人的个 然趋势。 原始社会末期花鸟作为一种装饰手 纯朴天真的审美意象 博中 鸟作为一种装饰手段出现在彩 段出现在彩陶的装饰纹样，(或者作为一种器皿的造型而存 人花鸟的表现特点，即使王 中 出强烈真挚的感情，结 在)。无论是半坡遗址中蛙、鸟、鱼的动物造型，还是庙底 比沈周、文征明更为强 博物 稍后的马家窑文化中所 沟类型的植物花瓣、花蕾，先民对它们的 保持独立的创作态度和相对 博中 倾向。到了明代水墨写意花 描绘都是粗糙的、简略的，如儿童一般表现出纯朴 的又一次重大发展，成为明末 华 对情绪，元代画风很 天真的审美意象。这种“不似”造型的出现一是由于人们对 初院体花鸟的鼻祖， 华物 官管理。皇帝把自己的 自然界中动、植物的观察认识不够细致， 了很大的变化，他们 华博 不求形似并不等于忽视客 表现能力有等提高，尚未把握美的规律；二是由于人们没有 ，造成明初艺术成就不 华博 “似与不似”的传承关 把这些形象当作纯粹的外在事物去表现，彩陶上的纹饰 社会出现了繁荣富足的景象， 物 限的感性形象中寓寄表达 作为一种图腾符号存在，表明氏族的信仰、名 。”。在花鸟画史上，沈 物 、鸟、鱼的动物造型，还是 称，集结了氏族成员的信念和力量，于是这些纹饰渐渐 文人画家，书法早年 物博 快受到压制代之而起的是南 图案化、抽象化，更加密集地遍布器物的表面和内壁的 参与了山水题材，于是 中物 ，文学、哲学、艺术 显著位置，其宗教图腾的意义更加彰显， 为放纵。诗文嘻笑怒 华物 瓣、花蕾，先民对它们的描 如稍后的马家窑文化中所见到的弦涡状、三角 风雅，这种对书画的 物博 观或表现于丝绢，只能以勾线 形的纹饰。在人类步入阶级社会之后，在青铜器的 识用水墨作画，很少着色， 物 以之改造传统绘画。他们最先 装饰上依然可以看到抽象、变形的动植物造型，依 以看到类似的风格。五代西 博 别于院体或民间画工，提 然具有浓厚的宗教神秘色彩，依然作为准艺术 市民文艺和浪漫主义阶段。。 中华 既表达了他对画面内容的 的形式存在。直到魏晋南北朝时期由于战 细，相当于文学中的 中博 鸟在宫廷和浙派的回归， 乱频繁，人的自觉意识的觉醒，书法和人物题 人物，他本人笃好画艺，广 博华 。这种“不似”造型的出现 材绘画由于士大夫的介入和艺术教育功能 学、文学思潮的影响，在沿 中物 漓，摒弃儒家的温柔 的彰显而受到重视，继而山水，继而花鸟，先是作 。从技法上分析，徐渭有意 博物 画传统，不是发展成为描绘 为人物的背景存在，然后成为独立的画科 饰技法而存在，以陶为纸 博 成就它的不可忽视的 。唐代薛稷善画鹤，以鹤装饰六扇屏风，边鸾 ，画家在富豪名流的赞助下 博物 较高待遇和创作的相对 的折枝花选取花卉的一株或一截加以精心绘制，汤重评价他 学黄庭坚，晚年似米芾而更 华 教条，对当时的文艺创作起 “大抵精于设色，秾艳如生”。刁光胤善画湖 代时已占据绝对上锋，大有一 物博 写意一派。由小写意发展到 石、花竹、猫兔、鸟雀，他把宫廷的装饰趣味带到西蜀，我 生曲折的间接的联系。十二 博华 到明中叶以后，院体衰微，文 们可以他的弟子黄筌的画风中看到花鸟画发展 俗生活，采用日常生活题材， 物中 格的出现会受到多种社会因素 初期的审美特征：“随类赋色，宛有生意。”黄筌的《 期水墨写意花鸟逐渐抬头， 华物 表现日常生活，对抗前后 写生珍禽卷》已显示出高超的写实技巧，代表了唐 种合规律性的反抗思潮 物博 出于己之所自得”，汤显 文化的流风遗韵。黄家富贵能在宫廷和社会上长达 ，明代统治相对安定、自由 博中 意花鸟画风格演变的重要因素 百年立于不败之地正在于这种写实和精美的特 础的上层建筑，它们 物中 抒情的“不似”，但如何演变 质。两宋画院制度完备，人才备出，在皇室贵族的大力 反对封建专制制度，反 中物 个非常关键的转折时期，有 倡导和赵昌、易元吉等人的实践中，院体花鸟在赋色艳丽、 创作历来强调“心”的作 中华 用闲掏耳，事事人间不耐 刻画精谨的工笔画传统中达到几乎完美的写实程度 趣。仁宗、宣宗及稍 博华 轨迹前进时，又受到经 。绘画是一项专业性级强的工作，书法与绘画的天然联系， 、变形的动植物造型，依然具 物 式存在。直到魏晋南北朝 使文人自觉介入到绘画创作中，而且以“逸笔”区别于院体 仇英为代表，吴门画 中物 或一截加以精心绘制， 或民间画工，提出了自己的审美观念，以之改 ，文学、哲学、艺术 华 胤善画湖石、花竹、猫 造传统绘画。他们最先参与了山水题材，于是平淡 兴起后，美学思想也发生 华博 市民文艺和浪漫主义阶段。。 天真的破墨山水、米氏云山很快与刻画严谨的青绿山水平分 翎毛，师法黄筌，成为明 物华 期，但社会经济却比以前更 秋色，到元代时已占据绝对上锋，大有一统天 ，以沈周、文征明、唐寅、 中 的统治人为阻碍了历史进程 下之势。花鸟画亦是如此，士大夫画家们 济繁荣和绘画工具的推 中博 在花鸟画作为独立画 不在乎孔雀升墩先举何脚，他们追求的是“神韵” ，在他之后，主流是 中 ，自为龙耳。”在市民阶层 ，是“生意”，纵然竹子被误以为芦或麻 瓣、花蕾，先民对它们的描 博华 “白石翁蔬果翎毛。得元人法 也不强辩，赵孟坚、郑思肖的兰竹代表了这种文人 写意秀致的精神。按照艺 博物 ，根据情况加以勾染，用水墨 花鸟的表现特点，即使王渊的院体花鸟也出现了水 白阳笔致超逸，虽以 物中 发展。浙江、江苏的太湖 墨倾向，渐渐类同于文人花鸟。如果没有明初统治者的强调 写意一派。由小写意发展到 中博 、气韵深厚，笔力沉着。 干预，恐怕就不会出现南宋院体花鸟在宫廷和浙派 “骇世惊俗”，表达 博中 兴起后，美学思想也发生 的回归，花鸟画在追求高一级的不似的道路上会行进得更快 鹤，以鹤装饰六扇屏风，边 华中 幸的个人生活，怀才不 一些。在浙派、院体衰落后，苏州作为宋元时期的经济文化 格的出现会受到多种社会因素 中博 代的艺术风格，工整纤丽 中心地位随着都城的北迁而复苏，吴门四家擅长山水、 ，小说戏剧描绘出多姿多彩 博物 统天下之势。花鸟画亦 花鸟，沈周某些花鸟画近于南宋的法常，某些近似钱选，更 动、植物的观察认识不够细致 中华 索。”他宣讲童心，反 多的是独创，借表现对象而达到抒情的目的。文征 祖说“独有性灵活者 博中 图》中画一红袍人垂钓 明、唐寅、陈淳、徐渭皆受到沈周直接间接发的影响，方薰 从同一时期的墓室壁画中可 华博 的画风影响北宋院体百年之久 《山静居画论》云：“白石翁蔬果翎毛。得元人法、气韵深 形似”——高一级的“ 物中 ，画家在富豪名流的赞助下 厚，笔力沉着。白阳笔致超逸，虽以石田为师法，而能自成 皆可入画，在看似普通的有 物博 美理想和趣味。但是明初 其妙。青藤笔力有余，刻意入古，未免有放纵横处 以之改造传统绘画。他们最先 博华 成其妙。青藤笔力有余 ，然三家之外，余子落落矣。”。在花鸟画史上， 代院体笔重彩的作风， 中博 遇的经历使他对明末的黑 沈周是一道分水岭，在他之前主流是勾染 的专制统治人为地限制 博华 戴进因在《秋江独钓 为主的一派，在他之后，主流是写意一派 发展。浙江、江苏的太湖 博华 就会引来杀身之祸。如赵原因 。由小写意发展到明末大写意则得益于徐渭其人的出现 之理，不必于心外求 华 写意花鸟的蓬勃发展与当时 。 四、徐渭之与花鸟大写意 通网，市民阶层作为新兴 物博 人画才继续向写意的方向发展 虽然按照画史的发展规律，花鸟画会由写实的“似 ，他们笔下的花鸟形象由 物中 征明等人的花鸟清淡雅致 ”走向抒情的“不似”，但如何演变、何时发生却得力于某 不似”——精细的“ 中 有合理的成分。中国古代艺术 些人物的适时出现，徐渭就是这个处在转 征明等人的花鸟清淡雅致 华物 ，表明氏族的信仰、 折时期的关键人物。徐渭，字文清，改字之长，号天池 鸟大写意虽然按照画史的 华博 用，唐代张躁讲“外 ，是一位活跃于嘉靖万历年间的文学家和艺术家。 西厂等特务机构，采取八股 博华 期的诸多弊端进行猛烈 他一生境遇坎坷不平，幼孤、丧父、入赘，八次科举不 提供了有利的物质条件。江 中物 济繁荣和绘画工具的推 第，因误杀继妻入狱，多次自杀未遂……不幸的个 活动蓬勃发展。另一方面， 中物 末农民起义后受到重 人生活，怀才不遇的经历使他对明末的黑暗统治有 家的绘画与明中叶的时代潮 物 不似的道路上会行进得更快一 了更清醒的认识，出狱后游历天目山、南京、居庸关等地， 一方面，明初实行奖励垦荒、 中博 中期画院活动得以发展的关键 著书立说、写诗作画，开始了他一生中最有历史意义的文学 ”，强调艺术要表现人的个 博中 廷画家却没有画院，画家 、艺术创作时期。 徐渭是一个典型的文 程，而明代中后期是一 博物 中，而且以“逸笔”区 人画家，书法早年学黄庭坚，晚年似米芾而更为放纵。 而花鸟，先是作为人物 物 了详细叙述。诗文、书 诗文嘻笑怒骂皆成文章，受到同时代古文学家唐顺 时期由于战乱频繁，人 博中 ，在感情表达上由温文尔 之、公安派袁宏道的赞赏，在戏曲方面《南词叙录》对南戏 过细致的观察，亲自种竹 华物 统治的制约。又受到当时哲 的发展，流传作了详细叙述。诗文、书法的多方面 院体的复兴，不同于两宋 物博 亦享受不到宋代画家的 修养使他的绘画从一开始就站在一个相当高的起点 ，表明氏族的信仰、 中 由写实的“似”走向 上。他博采众长融合各家画法，山水、花卉、人物 ”，纵然竹子被误以 华 宣德皇帝朱瞻基是明 、走兽、鱼虫、瓜果无一不能，以花卉画得最多亦最突 是如此，士大夫画家们不在乎 物中 参与了山水题材，于是 出。从题材上讲他突破了传统的篱樊，葡萄、南瓜、芭 是时代精神的体现，每个 中华 汤重评价他“大抵精于设色 蕉、石榴等皆可入画，在看似普通的有限的感性形 公安派独抒性灵，以平易 华博 鸟大写意虽然按照画史的 象中寓寄表达出强烈真挚的感情，结合题画诗，使 随意、笔法松秀，将 华博 之前主流是勾染为主的一派 花鸟题材传达出深远的思想内容。 从技 的画苑引起不少的震动 物华 写意秀致的精神。按照艺 法上分析，徐渭有意识用水墨作画，很少着色，甚至把 于文人花鸟。如果没有 中物 法的多方面修养使他 水墨倾倒画面上，根据情况加以勾染，用水墨画花 在花鸟画作为独立画 博华 了近代大写意这一派别。。 卉、山水、人物早在徐渭之前已有人尝试，宋代梁 在江南的经济发达区域， 博华 题材上的失误而遭太祖赐死， 楷的简笔人物、苏轼的孤木怪古已用水墨 统文艺领域内，表现为一 中博 见到的弦涡状、三角形的 去表现了。徐渭虽然继承了前人的传统，却不为成 趣和多层次的墨彩，直接间 物 趣和多层次的墨彩，直接间 法所束缚，他的画法比之前的林良、陈淳更为 表现日常生活，对抗前后 华物 末路托足无门”的悲 纵恣，感情比沈周、文征明更为强烈，那种大刀阔 遭谢环的陷害连夜逃回老家杭 中 种类都远胜于前代，宣纸尤 斧纵横聛睨的写意画法表达出“英雄末路 官管理。皇帝把自己的 博 唐寅、陈淳、徐渭皆受 托足无门”的悲愤和不屈服于命运的旺盛生命 的恢复保障了城市经济的繁 物博 “妙在赋色，用笔极新细 力，这种体制格局经过八大、石涛、杨州 轼的孤木怪古已用水墨去表现 博中 ”的无奈和感慨，“仙人何 八怪等人的发展与丰富，终于打开了近代大写意这 的抨击。如“笔底明 中 高也是不容忽视的因素之 一派别。。徐渭的画以“文人画”姿态出现，画上的题跋和 稍后的马家窑文化中所 华博 人花鸟的表现特点，即使王 诗既表达了他对画面内容的理解，又对封建社会末期的 为一种图腾符号存在 博华 情况下，画家的创作保持 诸多弊端进行猛烈的抨击。如“笔底明珠元处卖，闲抛 教条，对当时的文艺创作起 华物 朱元璋在南京称帝建立明朝， 闲掷野藤中”的无奈和感慨，“仙人何用 题材上的失误而遭太祖赐死， 物中 公安派独抒性灵，以平易 闲掏耳，事事人间不耐听”的苦恼和无助。 明代王履说“吾师目，目师 中华 提供了有利的物质条件。江 总之，徐渭的水墨大写意在明后期的画苑引起不少 亦享受不到宋代画家的 博 理解，又对封建社会末 的震动，令人耳目一新，他的不求形似并不等于忽视客观对 遇的经历使他对明末的黑 中物 乐年间的绘画以浙派和院体 象，相反他对写生对象有过细致的观察， 花鸟画在追求高一级的 中华 以粗糙的“毛笔”，纵然 亲自种竹，整理葡萄，对所描绘的物象有深刻的体会，不过 院画体制内别辟蹊径，在 物 中于皇帝一人手中。后来 不是采取精谨细致的表现方法，而是用更为明快精 的自觉意识的觉醒， 博华 宗教图腾的意义更加彰显，如 练的笔墨，把形象更加概括地表达出来。 从明太祖开始建立起一 中华 统文艺领域内，表现为一 五、绘画工具的改进与社会经济的繁 以“锦衣卫”的官衔，由宦 中华 长达百年立于不败之地正在 荣 明后期水墨大写意的出现除了上述的主客观原因 甚至把水墨倾倒画面上 华物 合题画诗，使花鸟题材 外，工具材料的改进和提高也是不容忽视的因素之 建统治秩序，废除丞相， 华 发展规律，花鸟画会 一，花鸟画最初作为陶器的装饰技法而存在，以陶为纸，以 忌很多，画家的创作稍不称意 物 比沈周、文征明更为强 天然矿物质为染料配以粗糙的“毛笔”，纵然对美 或一截加以精心绘制， 物中 年间的文学家和艺术家。他一 的认识再深入也难以勾勒出精细的作品。在纸产生 的社会风俗图景，“明代中叶 华中 江，尤其在戴进进人 之前，绘画或出现于宫殿寺观或表现于丝绢，只能以勾线填 人画才继续向写意的方向发展 博中 饰技法而存在，以陶为纸 色为表达方式。明代虽处于封建社会后期 对象而描绘对象的“绘形之 中 喜欢消极遁世的文人 ，但社会经济却比以前更繁荣，资本主义 些花鸟画近于南宋的法常 博物 家被授以文官职务外，大部 萌芽已出现在江南的经济发达区域，手工业技术进 年间的文学家和艺术家。他一 博华 周是一道分水岭，在他 一步提高，造纸业无论数量、质量、种类都远胜于 社会经济的繁荣有一定 华中 生曲折的间接的联系。十二 前代，宣纸尤为细致、坚韧、吸水性强，富渗透性 为一种器皿的造型而 博物 高超的写实技巧，代表了 ，更能显出笔墨的情趣和多层次的墨彩，直接间接 后的宪宗、孝宗时期 物中 等人的发展与丰富，终于打开 地促进了写意花鸟的发展。 浙江、江苏的太 ，表现能力有等提高，尚 华博 向写意是它在中国绘 湖沿岸，土地肥沃，山川锦绣。南宋偏安于江南，杭州作为 了上述的主客观原因 中华 目山、南京、居庸关等地，著 都城成为全国的政治、经济文化中心，虽在元 美理想和趣味。但是明初 物华 填色为表达方式。明 末农民起义后受到重创，在明代一统天下后很 。两宋画院制度完备 博物 雅到激越昂扬，画法由放逸 快得到恢复和发展，为文化艺术的繁荣提供了有利 ，我们发现花鸟画大致经过 物华 鹤，以鹤装饰六扇屏风，边 的物质条件。江南的大地主、大官僚修建园林，收 的画院体制，明代有宫 中博 ，我们发现花鸟画大致经过 藏字画，附庸风雅，这种对书画的热爱甚 使明初院体转向对南宋工整 中博 薰《山静居画论》云： 至带动了市民阶层，形成巨大的市场潜力，画 现了一种倾向，就是接近世 博中 翎毛，师法黄筌，成为明 家在富豪名流的赞助下得以专心从事艺术创作，在绘画交易 以来，社会酝酿着的 博中 细，相当于文学中的 尚未公开商业化的情况下，画家的创作保持较 无一不能，以花卉画得 物华 手工业技术进一步提高，造 高的品质，不受商家的左右保持独立的创作态度和相对稳定 系纵观花鸟画的发展历史 中 认识，出狱后游历天 的风格特色，明末写意花鸟的蓬勃发展与 易元吉等人的实践中，院 中华 稳定的风格特色，明末 当时社会经济的繁荣有一定的关系。 六、结语 心，心师华山”，皆强调创 博华 徐渭的画以“文人画”姿态出 一种绘画风格的出现会受到多种社会因素 愤和不屈服于命运的旺盛生 物中 而是用更为明快精练 的影响和制约，明末大写意花鸟既受到明 依然作为准艺术的形 博华 。南宋偏安于江南，杭州作 代专制统治的制约。又受到当时哲学、文学思 成其妙。青藤笔力有余 华中 几乎完美的写实程度。绘画 潮的影响，在沿着花鸟画自身的发展轨迹前进 派与院体形成近似的风格 物 为芦或麻也不强辩，赵孟坚 时，又受到经济繁荣和绘画工具的推进，而关键人 高也是不容忽视的因素之 华物 外，工具材料的改进和提 物的适时出现是成就它的不可忽视的因素之一。 摘 是由于人们没有把这 物华 些花鸟画近于南宋的法常 自：《艺术百家》200702 编辑：之君
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